“..la obra de Bobbio, así comprendida como creatividad situada, lo esta no solo social, sino también históricamente. Esto tiene que ver con lo imaginario, que en cada época esta definido por los signos dominantes de una cultura, Ya que esta condiciona al sujeto como tal. La propuesta de Bobbio no es una continuidad con respecto a la pintura moderna, sino una recreación respecto de ella…”
“..Bobbio no desprecia la expresividad de la materia, su capacidad de sorpresa, el peso de su mera presencia. Reitera entonces la convicción de a través de la forma y no de su negación que el artista entabla su dialogo con el contemplador. El espontaneismo del gesto no lo inhibe en esa voluntad formal. El vitalismo no tiene que necesariamente rechazar la forma sino valerse de ella ya que esta es: el artista hecho estilo...”
“ …Desde la creación de la serie “El Grito”, donde la imagen de su autorretrato reflejaba el deseo de trascender el espacio ilusorio, Pablo Bobbio, no deja de ser ese romántico irredimible en la búsqueda permanente y constante de una pintura que comprometa el yo profundo, y este es proyectado una y mil veces en la pantalla de la tela….”
“..Esto en lo que se refiere del hilo interior del vocabulario un dibujo medular, que anticipaba ya, como lo quería Ingres, al pintor en plenitud que es en estos momentos de su trayectoria, Esto es lo que se refiere al rastreo del hilo interior de su vocabulario, al cuerpo…su obra actual tan dinamizada en complejos contrapuntos donde la mancha y el chorreado entablan arduos diálogos con intentos de urdimbres geométricas y apariciones de figuras fragmentadas, puedan ofrecer pese a su multiplicidad abigarrada, tan solido terreno para la reflexión sobre el signo significante. Pablo Bobbio una de las figuras mas interesantes para su análisis desde su aparición en los controvertidos años setenta, corrobora en sus ultimas muestras sus títulos de temperamental inteligencia. ..”
“…A lo largo de la producción de Bobbio, el cuerpo femenino se ha ido esfumando paulatinamente para dejar de ocupar el lugar central de las primeras épocas. Su imagen resulta hoy fraccionada, velada hasta pulverizada. Pero la aceptación del camino de la desmaterialización no supone ausencia total de las figuras. Por el contrario, sus p[pinturas recientes también se presentan como una invitación a verlas, descorriendo las veladuras que la ocultan..”
“…Se entiende así que el escamoteo al que antes he no sea un azar, sino un método,. Es cierto que nos produce casia una ansiedad compensada por la fuerza presentativa que impone un dibujo ágil, incisivo, iluminado por un calor punzante. El pastel cobra en sus manos una nitidez fotográfica contrarrestada por esa irrealidad que brota de una composición ajena a lo convencional, obediente a líneas dinámicas y a grandes espacios de reposo. Sin embargo no produce distensión. La propuesta es clara: mantener un dinamismo dentro de los limites de una estructura cerrada. Es un esfuerzo este de detener el movimiento, moviéndolo. Quizás implique contrasentido, ya que el instante obsesivo que capta Bobbio, alude a una serie de momentos, pasados, futuros que debe completar el observador con su propia experiencia…”
“..Pablo Bobbio para el sondeo de su relación con el mundo recurre al documento fotoigrafico, intercalado continuamente entre nosotros y la realidad, en esta, nuestra civilización tecnológica, repotenciándola con precisión alucinante, con señalada carga de afectividad. Asi, su fidelidad, su adhesión descriptiva, se vuelve como una vuelta de tuerca,cuestionamiento desgarrado de nuestra representación de lo real, evidencia aterradora de nuestras desviaciones del sentido…”
“ Ese elemento figurativo se ve acosado con nervio, con ímpetu con un plural y agitado y rítmico empleo del color, el pintor parece deshacer, desintegrar ciertas zonas de sus trabajos para simultáneamente hacerlas reaparecer y es ahí en donde surge mi recuerdo de Duchamp- ir construyendo cinéticamente, en un movimiento sin pausa alguna…”
“…Pablo Bobbio ha vuelto a considerar los elementos que se refieren directamente a la pintura: el soporte, la materia y el color. La nota distintiva del soporte parece estar dada por una estampación que va a presidir la ceremonia de “ la puesta en tela” de la pintura que se deposita como previo transito por el diseño en los cuerpos…”
“..Pablo Bobbio ha sido siempre un expresionista que parte de la figura humana, o va hacia ella en un constante vaivén que lo muestra lucidamente interesado en indagar y servirse de ella…”
“…Bobbio en sus cuadros logra integrar y asignarle igual naturaleza y valor a ;a re[presentación figurativa y a la no figuración y conferirles una única dirección…”
“…La reiteración de ciertas imágenes, el ojo, la oreja, las bocas que gritan desde la entraña del espacio virtual contrapartida con las que se retorcijan en el propio artista van dejando una huella de creciente significado…”
“…Frente a la muestra de Pablo Bobbio, y si por sobretodo se tiene en cuenta su pintura anterior es posible percibir un sorpresivo impacto por los profundos cambios, esta presente nueva faz con una factura que asombra por lo impecable, haciendo alarde de una inusitada meticulosidad y acabado oficio…”
“…Pablo Bobbio continua los antecedentes locales de la Nueva Figuración y del grupo Norteamericano del Action Painting. Expresionismo e informalismo y nueva figuración a conducen a Bobbio hacia un realismo particular. Sus etapas están bien diferenciadas: la del aprendizaje (con la influencia del cubismo de Juan gris) la etapa lúdica(agresiva) del dibujo y finalmente la figuración y el azar de una postreal que aprovecha sin dudas todas las experiencias anteriores con trazos ricos y pictóricos, de claroscuros; Bobbio va logrando una recuperación de la imagen figurativa, con un discurso muy particular…”
“..,Pablo Bobbio aborda su trabajo en este rubro metaforizando la perdida de la libertad bajo la inexorable marca de la violencia…”
“…Como el el sacrosanto monologo de Hamlet, lo que Pablo Bobbio pretende es hacernos dialogar en serio con nuestras esencias…”